Друго

Мики Маус

Мики Маус



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Направете кревет од зелена салата, ставете парче сирење, ставете го на него, парчиња шунка направени од вентилатори што ќе бидат фатени со чепкалка за заби, ставете 1/2 домат (што претставува глава на Мики Маус), исечете го друго парче сирење и направете од него: ушите, очите и забите кои исто така ќе бидат фатени со чепкалки за заби, ставете ги грашокот очи, носот на црна маслинка, ставете ја кората од копра и украсете со парчиња црно маслинки парче сирење подолу На

Добар апетит


Во 2024 година, Мики Маус конечно ќе влезе во јавниот домен - вид на

Многумина кои се заинтересирани за проблеми со авторските права
ја слушнале фразата: „Мики Маус никогаш нема да влезе во јавниот домен“. Често,
овие зборови се придружени со значајна гримаса - морбидна шега што се прави кога
обидувајќи се да се бори со непријатниот факт на светот, оставајќи никаков лек
туку механизми за справување. Иако нашата колективна тага можеби има корист од
нежен мелем на комичен нихилизам, перспектива за креативна работа која никогаш не влегува
јавниот домен не е за смеење. Всушност, неограничените авторски права ги поткопуваат
Уставот.

Основата на американскиот закон за авторски права и,
по продолжение, нашиот бесплатен концепт за „јавниот домен“ е вкоренет во
Устав, кој ја зацврстува целта на заштитата на авторските права во
Соединетите држави како цел „[да] го промовираат напредокот на науката и корисни уметности“,
и дека „ексклузивното право“ што го обезбедуваат авторските права е за „ограничен Тајмс. “[1] Уставот
на тој начин пренесува дека, откако тие права ќе го достигнат времето на истекување, работата треба да се
станат достапни за јавноста во целина. Постојани права за исклучување
преку доделување на екстензии за авторски права е спротивно на таа цел.

Иако режимот за авторски права директно обезбедува
придобивки за авторите, дава такви стимулации како само средство за нејзината крајна цел:
промовирање на создавање и унапредување во корист на општеството во целина. [2] На Мики
вечна заштита на авторските права ќе биде ставање на пословичната количка пред
коњ и претворање на она што требаше да биде поттик за креативност во а
пречка за истото.

Стравот од вечна заштита не е
неосновано. Со текот на времето, времетраењето на заштитата на авторските права еволуираше за да се овозможи
за подолги и подолги рокови. Оригиналниот Закон за авторски права од 1790 година дозволен за а
максимум дваесет години заштита на авторските права. Во 1909 година, имаше големи
ревизии на условите за заштита на авторските права, зголемувајќи го максималниот период
на заштита до педесет и шест години. Потоа, во 1976 година, авторски права за дела од поединец
авторите беа продолжени до целиот свој живот, плус дополнителни педесет
години, и во исто време, беа дела што потекнуваат од корпорации
го задржал животот на авторските права од седумдесет и пет години. [3] Во меѓу време,
најновото продолжување на рокот за авторски права, што додаде уште дваесет години
на врвот на одредбата од 1976 година, произлегува од продолжувањето на рокот за авторски права на Сони Боно
Закон од 1998 година (CTEA), кој се оствари преку заедничките напори за лобирање на
наследниците на познатите музички композитори, како и големите медиумски корпорации, вклучително и
корпорацијата Волт Дизни. [4]

Ефектот на CTEA врз јавниот домен беше
остар. Во јануари 1998 година, влегоа сите дела објавени во или пред 1922 година
јавниот домен, додека следната година, немаше нови истекувања на
авторски права претходно извршни. На сметка на ретроактивната апликација на CTEA
на дела што веќе биле создадени, но с yet уште не влегле во јавноста
домен, секое дело на кое инаку би му била дадена заштита на авторските права истекува
во или подоцна од 1999 година доби продолжување на две децении. Несогласување во Елдред
против Ешкрофт
, Судијата на Врховниот суд Стивен Брејер прогнозираше штетно
последици:

Економскиот
ефектот на ова 20 -годишно продолжување - најдолгото општо продолжување од
Основање на нацијата - е да се направи терминот за авторски права не ограничен, туку практично
вечен. Нејзиното примарно правно дејство е да го даде продолжениот рок да не
автори, но на нивните наследници, имоти или корпоративни наследници. И повеќето
што е најважно, нејзиниот практичен ефект не е да го промовира, туку да го спречи
напредок на „Наука“ - под кој збор Framers значеше учење или знаење.
. . .[5]

За среќа, изгледа како ера на вечни авторски права
продолжувањето може да биде на крајот. Во јануари оваа година, дваесет години по
донесување на CTEA, нови (или треба да кажам „стари“) дела конечно влегоа во
јавен домен. И додека Дизни и другите заинтересирани страни лобираа за
CTEA во 1998 година, денешната политичка клима е таква што се слични напори
тешко дека ќе вроди со плод. Поточно, современите блокади на патишта вклучуваат (1) а
добро организирано лоби против повеќе проширувања, кое не постоеше во 1998 година, и
(2) недостатокот на убедлив аргумент во корист на проширувањето на авторските права тоа
би издржала контрола. [6]

Додека аргументите во корист на продолжувањето во 1998 година беа
исто толку плитки како што се денес, тогаш немаше организирана опозиција
на CTEA, така што моќта на лобирање на медиумските конгломерати беше доволна за да победи
ден. [7] Денес,
истакнати технолошки гиганти како Google се усогласени со основните заедници, како што се
како уредници на Википедија и модератори на Reddit, претставувајќи многу пострашно
отпор отколку што постоеше порано. [8] Поради оваа нова динамика на моќ, можеме
очекувајте да го видите класикот на Дизни Брод на Вили, која се одликува со
првото објавено појавување на Мики Маус, влезе во јавниот домен во јануари
2024.[9]

Значи, што точно значи ова? Дали ќе можете да дистрибуирате сопствени копии од фантазија, продаваат лиценцирани производи од Дизни и така натаму? Не толку брзо. Иако е вистина дека Мики наскоро ќе биде достапен за сите, клучно е да се разбере која верзија на Мики Маус ќе стане јавно достапна, а која с still уште ќе биде под клуч во „трезорот на Дизни“. Во филмот е само изведбата на Мики Маус Брод на Вили - и исто така Галопин Гаучо, издадена истата година - тоа ќе биде ослободено од заштита на авторските права. Иако ова може да изгледа како мала техника, важно е да се земе предвид дека иконскиот дизајн на ликови од Мики Маус со кој сите сме запознаени денес - оној што е прикажан во рекламите за тематските паркови Дизни, прикажан на ранци со бренд на Дизни, и на во првите редови на класичните филмови како фантазија - не е истата верзија на Мики прикажана во неговото деби во 1928 година. На придружните слики, сликата лево е од Брод на Вили, а сликата од десно е посовремената пермутација на Мики што е прикажана, со само мали варијации, во многу изданија на Дизни и маркетинг материјали денес.

За да нагласите неколку разлики помеѓу Steamboat Mickey и неговиот современ колега, разгледајте ги следниве уникатни карактеристики на оригиналот:
1) Мики е црно -бело. Иако постои промотивен постер за Steamboat Willie кој го обојува ликот, Мики е монохроматски во оригиналната продукција.
2) Мики не носи бели ракавици што секогаш се носат во денешната верзија. (Дури кога „Опри Хаус“, објавена во 1929 година, овие први ќе се појават.)
3) Очите на Мики се едноставни црни точки. (Првото големо појавување на Мики со бели очи и црни, експресивни зеници ќе биде во Фантазија, објавено во 1940 година.)

Значи, зошто се важни овие разлики? Накратко, има некои работи на кои ќе и биде дозволено на јавноста да ги прави како што се однесува на Мики Маус, а некои ќе останат надвор од границите. Иако целосните детали за исклучувачките права поврзани со авторските права се прилично сложени, во едноставни термини, сопственикот на авторско право на дело има ексклузивно право (1) да репродуцира копии, (2) да создава изведени дела, (3) да дистрибуира копии, (4 ) јавно да ја изврши работата, (5) јавно да ја прикаже работата и (6), во врска со звучните снимки, јавно да ја изврши работата преку дигитален пренос. Откако Steamboat Willie ќе влезе во јавниот домен, ексклузивните права на Дизни за сите горенаведени завршуваат.

Импликациите за правата на јавноста се прилично јасни за повеќето од овие намени. Дојдете во јануари 2024 година, секој може да копира, дистрибуира и јавно да изведе или прикаже Steamboat Willie делумно или во целост. Многу малку може да направи Дизни за да го спречи ова (освен ако не постои повреда на поврзаната трговска марка, која, како посебен правен субјект, не спаѓа во рамките на законот за авторски права, како и овој блог пост). Во однос на деривативните дела, сепак, разгледувањето станува малку посложено.

Деривативното дело е законски дефинирано како „дело базирано на едно или повеќе постоечки дела, како што се превод, музички аранжман, драматизација, фикционализација, филмска верзија, звучна снимка, уметничка репродукција, краток преглед, кондензација или која било друга форма во која едно дело може да се преработи, трансформира или адаптира “. На пример, Роки II е изведено дело на филмот Роки. Ги користи истите главни ликови и се потпира и се однесува на заплетот воспоставен во оригиналниот Роки. Роки и сите негови продолженија с still уште се под заштита на авторските права и затоа, сопственикот на авторските права има ексклузивни права за создавање деривативни дела базирани на филмот Роки, вклучително и дела што се однесуваат на заплетот или ликовите на оригиналот.

Примерот Роки ќе стане многу посложено доколку првиот филм за Роки беше во јавна сопственост, додека останатите филмови с still уште беа под заштита на авторските права. Сите заплети и ликови од првиот филм ќе бидат незаштитени, за разлика од кој било заговор или лик што првпат се појави во едно од продолженијата. На пример, еден член на јавноста ќе може да напише свое продолжение на оригиналниот Роки без да ги наруши авторските права, но нема да може да се повикува или да се потпира на кој било заговор или развој на ликови што првпат се појавуваат во Роки II. Под претпоставка дека сегашните закони за авторски права ќе останат непроменети во 2024 година, тогаш јавноста ќе стане слободна да креира нови приказни што вклучуваат оригинално повторување на Мики Маус и да го смени дизајнот на ликот за да вгради оригинални елементи. Меѓутоа, она што јавноста нема да може да го направи е да создаде деривативно дело што ќе го наруши современото изведување на дизајнот на ликот. Оваа комплицирана парадигма станува уште пополна кога ќе се земе предвид дека постојат повеќе од две верзии на Мики Маус. Масната маскота на Дизни претрпе многу пермутации во текот на децениите, така што оние што сакаат да го искористат првиот чекор на Мики во јавниот домен треба да постапат со претпазливост.

[1] САД Конст. уметност Јас, 8 фунти,
cl 8 (додаден е акцент).

[2] Види,
на пр.
, Пјер Н. Левал, Кон стандард за фер употреба, 103
Харв. L. Rev. 1105, 1107 (1990)
(„Авторските права не се неизбежно, божествено или природно право што се доделува
автори апсолутна сопственост на нивните креации. Дизајниран е повеќе да
стимулира активност и напредок во уметноста за интелектуално збогатување на
јавноста. ").

[3] Peter S. Menell et al., Intellectual Property in the New Technological Age: 2018, Volume
II: Авторски права, трговски марки и државни IP заштити, на 494–95 (2018).


Со овој супер-лесен рецепт можете да си направите ѓеврек од Мики Маус

Сите печат леб во последно време, но мислам дека постои уште еден вкусен јаглехидрат на кој сите гледаме: меки ѓевречиња. Кој не сака да кине во меки, но крцкави ѓевреци, а потоа да го испие во чаша сирење или сенф? Можев да плачам од среќа само размислувајќи за тоа.

За среќа, Дизни н has покри, затоа што неговиот официјален фан клуб сподели рецепт за retевреци од Мики Маус и Дип со сирење, за да можете да го канализирате тоа чувство кога шетате низ парковите, дури и кога се затворени.

Типични меки ѓеврече рецепти се многу комплицирани. Тие обично вклучуваат правење сопствено тесто и бања со сода бикарбона и секакви други чекори. Овој рецепт од Д23, за кој претходно известуваше SimpleMost, е благословено лесен и зема само четири состојки (пет ако ги изброите натопито сирење што го купивте во продавница. Ина би била толку горда!). Совршено е за правење со деца или кога копнеете за јаглехидрати без проблеми.

Во ред, така што ова веројатно нема да ви донесе совршени ѓевреци од Мики Маус достојни за парк на Инстаграм, но тоа се тесто за пица, сол и сирење. Сериозно се сомневам дека воопшто ќе се жалите! Всушност, тоа е прилично слично со нашиот рецепт за zевреци од Мики и погодете што? Можеме да гарантираме дека е вкусно. Земи го тоа !!

Во случај да сакате да бидете малку пофанзивец, сепак, Inside The Magic сподели малку покомплициран рецепт (и вклучува прскање со виножито!). Во секој случај, навистина не можете да погрешите! Рецептот за Д23 можете да го најдете овде!


Мики Маус - рецепти

Двете состојби се како човечко суштество, или гладен дух. Полу-редовно треба да се запрашате која сте. Понекогаш е човечки. Други, за жал, тоа е гладен дух.

Гладниот дух бара валидност надвор од себе. Некој што се грижи за рамнодушен поранешен е гладен дух. Некој што ќе пристигне сам во 6:30 часот во сабота навечер во паб, најверојатно е гладен дух. Опсесивната проверка на мобилни телефони, страници за разговор или мрежи се јасни знаци дека некој е гладен дух.

Најдоброто нешто што треба да направите е да останете дома и да го возите. Прочитај книга. Најдете добра чиста забава.

Мате: Како си?
Исфрлен: Јас & откривам гладен дух, човеку.

Мате: Што правиш синоќа?
ХГ: Ург. Гладував неколку часа наоколу низ Оксфорд, потоа отидов дома покрај нејзината куќа, и неговиот автомобил беше таму.


Интернет активизмот направи уште едно неодржливо проширување

Денис Карјала беше професор по право кој помогна да се доведе осудениот отпор до продолжувањето во 1998 година. Тој почина во 2017 година, но кога го интервјуирав во 2013 година, тој ми рече дека „во основа се довербата на семејството Гершвин, внуците на Оскар Хамерштајн, Дизни, и други такви луѓе“ кои се залагаат за с longer подолги услови за авторски права.

Повеќето дела заштитени со авторски права стануваат комерцијално безвредни во рок од една деценија или две. Но, мало малцинство познати дела од 1920 -тите и 1930 -тите години с still уште генерираа значителни приходи во 1990 -тите. Ретроактивно продолжување на условите за авторски права значеше огромен пресврт за компаниите и семејствата кои ги поседуваа авторските права.

„Немаше ниту еден аргумент што всушност може да издржи секаква разумна анализа“, рече Карјала. Но, јавниот домен имаше малку бранители. Така, иако аргументите за подолги услови за авторски права не беа многу силни, тие го освоија денот во Конгресот.

До неодамна, претпоставував дека истите интересни групи ќе се обидат повторно да ги продолжат условите за авторски права во 2018 година. Но, политичката клима за законодавството за авторски права се промени радикално во последните 20 години.

Пред една година, Арс Техника објави вест дека три од најмоќните групи на држави во земјата, Здружението на филмови на Америка, Здружението на индустријата за снимање на Америка и Еснафот на автори, дури и нема да се обидат да поминат законодавство за проширување на авторските права.

„Тоа не е нешто што го следиме“, ми рече портпаролот на РИАА.

Причината беше едноставна, тврди Гримелман: тие знаеја дека нема да победат.

„Сега има добро организирано, основно лоби против проширување на авторските права“, вели Гримелман за Арс. "Сега има големи деловни интереси на страната против експанзија. Исто така, широко популарно движење во кое тие можат да го врзат."

Подемот на Интернет и неговата ремикс култура значи дека многу луѓе сега имаат корист од растечкиот јавен домен на начини што не беа вистинити во 1998 година. Тоа ги вклучува големите компании како Гугл, но исто така вклучува и основни заедници како уредници на Википедија и Редит корисници. Оваа нова коалиција за реформа на авторските права ги свитка лобистичките мускули во 2012 година, кога со големо мнозинство го победи законот за филтрирање на Интернет, наречен „Стоп за онлајн пиратски акт“.

Значи, ако вообичаените осомничени се залагаа за продолжување на авторските права, тие ќе имаа сериозна тепачка. Групите за дигитални права, онлајн активисти и лобисти од големи технолошки компании би го зафатиле Капитол Хил, со што би се спротивставиле на продолжувањето на авторските права. Очигледно, главните носители на права немаа стомак за уште една таква битка.

Се разбира, можно е тие да направат уште еден напор во иднина. Но, таквиот напор ќе се соочи со долги шанси: денешните противници на проширувањето на авторските права се многу подобро организирани и подобро финансирани од групата ragtag што се обиде да го запре продолжувањето на авторските права во 1998 година.


Мики Маус

Мики Маус во пароброд Вил, 1928 година.

Мики Маус денес полни 80 години и нема сива коса на него. Секако, тој е малку позаоблен, малку клеча и носи иста облека со децении, но се на се изгледа прилично добро. Секако, Мики нема филм веќе две години (неговиот последен беше директно снимен), но неговото весело лице останува една од најпрепознатливите слики во светот, дури и победувајќи го Дедо Мраз. Дизни организираше голема забава за 75 -тиот роденден на глувчето, така што овогодинешните свечености ќе бидат релативно придушени. Но, ВРЕМЕ го следи симпатичниот глушец од почетокот, и 80 години с still уште се голема бројка за нас. (Прочитајте ја насловната страница на TIME во 1937 година на Волт Дизни)

Приказната на Мики, сепак, започнува со зајак. Студиото „Дизни Брадерс“ беше само уште едно запче во анимационата машина на „Универзал пикчрс“ кога, во 1927 година, Волт Дизни создаде лик наречен Освалд, среќниот зајак. Со своето тркалезно, бело лице, голем нос со копчиња и дискетни црни уши, насмеаниот Освалд беше инстант хит, а Универзал нарача серија шорцеви. Кога Дизни се состана со директори за да преговара за друг договор во 1928 година, зајакот с still уште се возеше високо и аниматорот мислеше дека тој има предност. Наместо тоа, студиото му кажа дека ги вработило сите свои вработени и ги задржало правата на Освалд. Универсал понуди да го задржи Дизни ако земе помала плата, но тој одби. Тој и Уб Ајверкс & # 151 единствениот верен аниматор кој остана со Дизни Брос. & # 151 се врати на работа и одржа серија сесии за развлекување на косата, доцна навечер за замена на Освалд. Ги скратија ушите, додадоа дополнителна подлога околу средината и зајакот го претворија во глушец. Именуван Мортимер. Презимето не траеше, постојат голем број на приказни кои се обидуваат да објаснат како и зошто е најпопуларно тоа што сопругата на Дизни го мразеше името и предложи да се замени и # 151, но наскоро тој беше подготвен за своето деби како Мики.

Првите два шорцеви на Мики не привлекоа внимание, но потоа дојдоа Брод на Вили, првата анимација со синхронизирана музика и звучни ефекти, се појави на екранот. Премиерата на филмот беше во Newујорк на ноември. 18, 1928 година и беше инстант хит. Серија шорцеви од Мики Маус се појавија во рок од неколку месеци и # 151, вклучувајќи Авион Луд, кратко што претходно Брод на Вили во која Мики игра глодар Чарлс Линдберг. Глувчето беше национална мода до крајот на годината и не помина долго време кога вистинскиот гениј на Волт Дизни започна со работа: маркетинг. Волт брзо започна со продажба на производи од Мики, и во рок од две години функционираше Мики Маус клубот, фан клуб за деца.

Во 1935 година, младиот аниматор по име Фред Мур му го даде на Мики првиот преуредување. Претходните аниматори го нацртаа глувчето како серија кругови, што го ограничи неговото движење. Мур и # 151 кои подоцна го анимираа сегментот на Фантазија „Чирак на волшебникот“ и # 151 му дадоа тело во облик на круша, зеници, бели ракавици и скратен нос, за да го направат поубав. Мики, исто така, се појави во боја за прв пат таа година Употребата на Техниколор од Бенд концертот беше толку иновативна што критичарите с consider уште го сметаат за ремек -дело. (Кликнете овде за список на филмови за сите времиња 100)

До 1937 година, студиото Дизни произведуваше околу 12 шорцеви Мики годишно, а самиот Дизни го обезбедуваше високиот глас на глувчето. Мики стана фудбалски херој, ловец, кројач и симфониски диригент. Тој случајно се испрска со инсектицид, го извлече Плутон од ловецот на кучиња, удри автомобил во штала, заостана под киријата, се пријави во војска, му ја одзеде куќата и ја загуби Мини од безброј низа мускулести лоши момчиња (иако тој секогаш ја враќаше на крајот). Вудевилијанските призвуци на цртаните филмови користеа либерално стискање и игри со зборови, а блиското дружење на Мики со децата бараше тој секогаш да остане извонреден и морален (оставајќи го незгодниот Доналд Дак да влезе во сите проблеми).

До 1950 -тите, Мики имаше тематски парк, стрип за весници и Клубот Мики Маус, хит телевизиското естрадно шоу кое ги започна кариерите на тинејџерските starsвезди од Анет Фуничело до inастин Тимберлејк. Но, наскоро долгометражните филмови на Дизни како Бамби и Заспаната убавица почнаа да трескаат по пофалбите и # 151 и сметките од благајните и # 151 глушецот исчезна во позадина. Помеѓу неговиот краток цртан филм од 1953 година, Едноставните работи, и Божиќниот специјален од 1983 година Божиќна песна на Мики, глушецот што ја изгради куќата на Дизни ќе остане без работа 30 години.


Преродба од 1980-тите и 1990-тите години (The New New Mickey Mouse Club)

Сезона 6 (1993-1994) Лого на насловна картичка

Во 1989 година, Дизни каналот го оживеа шоуто со различен формат, што беше многу слично со другите популарни емисии од тоа време како Не можете да го направите тоа на телевизија или Сабота вечер во живо.

Распоред и време на воздух

Серијата се емитуваше од понеделник до петок, 5: 30/4: 30 CST во сезоните 1-5. Се емитуваше понеделник - четврток, 5: 30/4: 30 CST Сезона 6. Во последната сезона, се емитуваше во четврток само во 7: 30/6: 30 CST. Премиерата на шоуто беше во понеделникот, 24 април 1989 година, заврши производството во 1996 година и се прикажуваше до четвртокот, 31 мај 1996 година. Сезоните 3, 5 и 7 имаа најмногу епизоди. Сезоните 4 и 6 беа пократки, имаа по околу 35 епизоди.

Формат

Долгата верзија на насловот на новата емисија беше Целиот нов клуб Мики Маус, но почесто се нарекуваше MMCНа Снимено пред публика во студиото во студиото „Дизни-МГМ“ (сега наречено „Дизни Холивуд студио“) во Беј Лејк (езерото Буена Виста), Флорида, во него се појави целосно нова актерска екипа од глувци (главно Деца и тинејџери). Шоуто беше мешавина од скетови во живо, снимена комедија и песни. Глувците на глувци правеа свои верзии на популарни песни во живо и во музички видеа. Емералд Ков беше периодичен сегмент од типот на сапуница, во кој глумеа глувци, кој се емитуваше еднаш неделно, по 10 минути.

Петмина членови на шоуто (Дејмон Памполина, Тифини Хејл, Чејс Хемптон, Алберт Филдс и Диди Мањо) се распаднаа и ја формираа музичката група The Party, и објавија четири целосни албуми: Забавата Во меѓувреме, меѓу време Бесплатно и Забавата заврши. Благодарам што дојдовтеНа Имаа радио хит со Доккен насловната страница на „Во моите соништа“.

Шестата и седмата сезона на шоуто ќе бидат почетна точка за неколку американски поп -arsвезди и актери. Бритни Спирс, Кристина Агилера, Justастин Тимберлејк, Cеј Си Чејс, Кери Расел и Рајан Гослинг беа сите во шоуто и имаа futureвезди во иднина. Essесика Симпсон и грофицата Вон беа финалисти, но не влегоа во шоуто.

Единствените глувци што останаа во шоуто до последната епизода во 1996 година беа Линдзи Алеј, ennенифер Мекгил и oshош Акерман и Тифини Хејл и Чејс Хемптон во „Партијата“ за последната сезона.

Тематски денови и други значајни епизоди

Во 1990 година, како дел од сезоната 3, шест поранешни глувци Томи Кол, Шерон Берд, Шери Алберони, Боби Бургес, Дон Грејди и Анет Фуничело направија посебен настап, всушност учествуваа во некои скетови и неколку музички броеви. Тие беа претставени со 1980-тите и 1990-тите години MMC јакни. Анет многу им се заблагодари на сите и им рече на новите Глувци дека „Клубот е во добри раце поради сите вас“. & # 91потребен цитат] MMC ја прослави својата 200 -та епизода со емисија за Расно единство. На него се појави Rev. Jesеси acksексон, Трејси Спенсер, Јанг Нејшн и Тевин Кембел. & # 91потребен цитат]

  • Ден на музиката- понеделник (сезони 1-5), вторник (сезона 6)
  • Ден на гости - вторник (сезони 1-5), понеделник (сезона 6)
  • Сthing може да се случи ден! - Среда (сезони 1-5), не беше користена во Сезона 6
  • Ден на забавата - четврток (сезони 1-4, 6), петок (сезона 5)
  • Ден на салата на славните - петок (сезони 1-4), четврток (сезона 5), среда (сезона 6)

(Забелешка: Во Сезона 7, шоуто се прикажуваше само во четврток, затоа, не се користеа тематски денови.)

Целосна актерска екипа на „Глувци“ од 1980-тите и 1990-тите

  • Oshош Акерман (1989-1996) (1993-1996)
  • Линдзи Алеј (1989-1996)
  • Рона Бенет (1991-1996)
  • Нита Бут (1991-1996)
  • Милин Брукс (1990-1992)
  • Бренди Браун (1989-1990)
  • Jејсон Блејн Карсон (1991-1992) (1991-1996)
  • Брејден Данер (1989)
  • Таша Данер (1991-1992) (1993-1996)
  • Т.Ј. Фантини (1993-1996)
  • Алберт Филдс (1989-1991)
  • Дејл Годболдо (1991-1996) (1993-1996)
  • Тифини Хејл (1989-1991, 1994-1996)
  • Чејс Хемптон (1989-1991, 1994-1996)
  • Харинга Ракел „Роке“ (1989)
  • Дејвид Кетер (1989)
  • Тони Лука (1991-1996)
  • Рики Луна (1990-1996)
  • Тејт Линче (1993-1996)
  • Диди Магно (1989-1991)
  • Енифер Мекгил (1989-1996)
  • Тера МекНир (1991-1992)
  • Илана Милер (1990-1996)
  • Jејсон Минор (1990-1992)
  • Тери Миснер (1991-1994) (возрасен ко-домаќин)
  • Мет Морис (1991-1996) (1989-1994) (возрасен ко-домаќин)
  • Кевин Озгуд (1989-1992)
  • Дејмон Памполина (1989-1991)
  • Мовава Прајор (1989-1990) (Ко-домаќин за возрасни) (1991-1994) (1993-1996) (1993-1996)
  • Марк Ворден (1990-1996)

Одозгора: 6 цели јајца, 6 лажици вода и 500 гр шеќер убаво изматете. Додадете на дожд 500 гр брашно помешано со 1 пакетче прашок за пециво со мешање со вилушка или дрвена лажица. Печете во 2 форми - поголем тенџере за глава и мал за уши (прво треба да пробате како се вклопуваат). Во средината на шалтер ставив брашно и лажица какао - така што ушите беа направени од какао, а останатото беше нормално. Печете во подмачкани и набрашнети форми со брашно со хартија за печење само на дното на калапот на тивок оган 30-40 'и пробајте со чепкалка за заби. Отстранете ги формите, и кога се ладни, исечете ги на половина. Се сирупира со сируп од 250мл зовриена вода со малку шеќер на кој се додава 1 суштина од рум.


Крем: Чоколадо (200гр) се крши на парчиња и се топи на парна бања со 200мл природен течен крем (Ла Дорна 32% или Мили 30%). Кога ќе се растопи и е хомогена, оставете да се излади. Изматете 200 мл природен шлаг со 50 гр шеќер. Кога чоколадото е ладно, измешајте го со шлагот.

Врвовите се полни со крем. Ставете го овошјето од кутија со компот од овошен коктел и кутија парчиња ананас одозгора / подолу. Ставете го вториот countertop. Оставете во фрижидер преку ноќ. Следниот ден, изматете 200 мл шлаг со 2 кесички ванилин шеќер и 1 кесичка зацврстувач. Колачите (или само големата торта) се облечени во шлаг. Растопете чоколадо (200гр) на беин-мари со 1-2 лажици кисела павлака. На шлагот, лицето на Мики Маус е нацртано со чепкалка за заби, а елегантниот полн со глазура ги прави очите, носот и устата. Ушите се исто така облечени во глазура. Како чоколадо, претпочитам темно чоколадо (со 70% какао), но за деца млечното млеко е подобро.


Секс, секс, секс

Филмот „Кралот Лав“ (2002) содржи една од најочигледните сублиминални пораки. Вие дури и не треба да размислувате премногу за да сфатите дека нешто не е во ред во таа сцена. Лавот Симба паѓа на земја за да се одмори. Прашината се крева кон небото, каде што се формира, за краток момент, зборот „секс“. Аниматорите на Дизни тврдеа дека тие всушност го измислиле зборот SFX во чест на SFX тимот на филмот (Специјални ефекти, н.р.). Во исто време, плакатот од истиот филм ја содржи полускриената слика на жена која не носи ништо друго освен пар гаќи.

Пораката од анимацијата „Заплеткано“ е доста суптилна и само обучено око би ја открила. Ако погледнете многу внимателно, ќе го откриете зборот „секс“ напишан на јаже. Дали е тоа само случајност или пак играа аниматорите на Дизни?

Во анимираниот филм „Кој го врами Роџер зајак?“, Еден од главните ликови, тој се појавува во кратка и контроверзна сцена. Колку пати беше притиснато копчето Пауза за ова фаќање, не е познато, сигурно е дека сексапилната зајачица essесика ги открива, „по грешка“, интимните делови и не носи долна облека.

Херакле е херој, но секој херој има и лоши моменти. Во анимацијата Дизни, тој е удрен со потковица во главата. Веднаш се појавува огромен удар. Во каква форма? Очигледно, пенисот. „Аксесоризирани“ од тестисите, бидејќи веѓите на Херкулес ја добиваат оваа форма по ударот.

Истакната личност, Волт Дизни, исто така, беше контроверзна личност, а една од „точките“ во неговата кариера се обвинувањата за антисемитизам и расизам, упатени против него. Примери за ова се невините анимирани ликови во продукциите на Дизни. На пример, злобниот волк во „Трите свињи“ носи еврејска облека, а Мики Маус на една од видеата слика црна маска на лицето. Во познатата „Книга за џунгла“ има сцена во која Могли му кажува на мечката Балу дека различни видови не можат да живеат заедно.


Тревор Бауер ја доби својата & quot Мики Маус & quot Cy Young минатата недела и заборавив колку всушност е здодевен Трофејот Cy Young. Ронт бонус рангирање на Топ 5 спортски трофеи

Минатата недела Тревор Бауер ја прифати својата награда Cy Young, или како што некои ја нарекоа, „Мики Маус Cy Young“, бидејќи не мислат дека навистина се смета. Замолчи, се броеше. Ако ги сметате Доџерс за шампиони во светските серии, Бауер би можеле да бидат победници во „Си Младите“. Тој го документираше сето погоре во својот блог од оваа недела, убав поглед зад сцената на неговата рутина и што прави кога не започнува. Сакал него или не, тој прави нешто правилно, бидејќи тие се прилично популарни. Мојата најголема забава надвор од Бауер што не ја сменив позадината на телефонот во последните 10 години беше колку е проклето здодевна наградата Cy Young. Погледнете, едноставно не можам да преболам дека е една од најголемите награди во спортот и така изгледа. Сум го видел и порано, многу пати, но поради некоја причина, само ми се удира дека ова нешто изгледа како нешто што би го виделе на wallидот на ложата на Елкс. Тоа е само безобразно. Тоа е досадно. Треба да се зачини. Треба да биде топ 5 трофеј во спортот, но не е ни блиску. Не е само Сај Јанг, многу трофеи од МЛБ се здодевни, шокантни знам. По ѓаволите, дури и комесарот го нарече трофејот од Светската серија „парче метал“. Златната ракавица е еден од единствените трофеи со добар изглед во бејзбол, заедно со МВП лилјакот на Ол стар играта.

Мери Де Сико. Getty Images.

Само погледнете колку е благо и безобразно. Зачини ми го тоа, МЛБ. Дајте му малку пица. Бокалите ги пумпаат градите и врескаат по ударите, а да ги наградиме со нешто поубаво.

Johnон Г Мабангло. Слики на Shutterstock.

Наградата за МВП изгледа и бруто. Бејзболот е опседнат со ставање метал на црно парче дрво. Само заковај го таму и наречи го на ден. Бејзболот може да има трофеи со прекрасен изглед и тие одлучуваат да не ги имаат. Like we've said a billion times over, baseball needs an image change. Get with the times and ditch the old looking Cub Scout trophies and plaques, how about giving out an award that people want. In the video Bauer didn't even know what to do with it. Is it a paper weight? Do you hang it up? Lean it against your wall? Baseball far and away has the worst trophies in sports.

Anyways, here is a bonus 5 of the best trophies in sports.

5. The Rivalry Trophy - Has to be the infamous Rivalry Trophy given to the winner of the Maryland - Johns Hopkins men's lacrosse regular season game. No explanation needed, it's just an awesome looking trophy in the shape of a crab. Would like some Maryland flag pattern on it and put it over the top but the crab itself will do. Awesome looking piece of hardware. Crabcakes, football, trophies, that is what Maryland does.

4. Lombardi Trophy - Has to be, right? It's a beaut. Perfect size to hold up and kiss after you win it, you get to see the smudge marks all over it, just an awesome looking trophy. Has to be the most famous trophy in the world, right?

3. The Heisman Trophy - Pardon My Take had my favorite player of all time on this week, Eddie George. They talked about his Heisman getting bent in the x-ray machine at the airport and how he got a new one. It's such an awesome trophy. We've all been playing pickup football in a backyard and struck the Heisman after a TD of some sort, it's just the best. That thing looks like it weighs 100 pounds too, a nice thicc boy. Hell of a trophy.

2. Aggrocrag - I take back what I said about the Lombardi, the Aggrocrag is the most famous trophy in the world. Who could forget Mo and Mike O'Malley giving this out at the end of every show. Always dreamed of running around that track with the USA flag on your back, such an awesome trophy. I'd love to be able to hold it, just once.

1. Stanley Cup - Iconic. The only real trophy you can drink a ton of booze out of. It's just the best, looks great on the ice as the players skate around with it. It's easily the best trophy to celebrate with because as I mentioned, you can fill it with whatever you want and gargle it all. The aggrocrag narrowed the gap a little but this is by far the best trophy in sports.


Mickey Mouse - Rețete

Mickey is called on to help the town defeat a giant.

“Don’t move! I’ve got you covered!”

Mickey directs the players in a constantly interrupted Band Concert.

Mickey and his pals hang on the dock.

Mickey goes about his day, while accompanied by a seal that escaped from the zoo.

Mickey leads his friends in a game of polo.

Mickey tries to hurry up because he’s late for a date with his lady love, Minnie.

Mickey celebrates his day with a little cake and candles.

Mickey tries to impress Minnie with his skating skills.

Mickey gets ready for a trip on the train, with Pluto in tow.

Mickey enjoys the finer things in life.

Mickey comes face-to-face with a Moose in the woods.

Mickey Mouse Backpack – Mickey&Co.

Mickey Mouse Belt Bag – Mickey&Co.

Mickey Mouse-Ka-Golf Set

Mickey Mouse Mickey&Co. Logo Sweatshirt for Adults